Bande dessinée

Né en 1948 dans les pages du Journal de Tintin, le personnage d’Alix, jeune Gallo-Romain à la mèche rebelle et au regard d’acier, est devenu l’un des héros les plus emblématiques de la bande dessinée historique. Son créateur, Jacques Martin (1921–2010), appartient à la génération des grands bâtisseurs de la BD franco-belge. Mais contrairement à Hergé, Franquin ou Peyo, il choisit l’Histoire comme terrain d’aventure, et fait de l’Antiquité un décor rigoureusement reconstitué. Entre...

L’univers de la bande dessinée regorge de trésors discrets, parfois dissimulés derrière une couverture familière. Deux albums de Tintin identiques au premier coup d’œil peuvent pourtant présenter des différences de valeur considérables. Pourquoi ? Parce que l’un est une édition originale, l’autre une réimpression. Pour le bibliophile comme pour l’amateur de bande dessinée, savoir reconnaître une édition originale (EO) est une compétence précieuse, à la croisée de la passion, de l’histoire du...

La bande dessinée est un art du récit, certes, mais aussi un art de l’espace. Peu d’œuvres graphiques accordent autant d’attention à la structure, au décor, à la perspective que celles issues de la tradition franco-belge. L’architecture, loin de n’être qu’un arrière-plan, y devient souvent un personnage à part entière, un révélateur de mondes, d’ambiances, de pouvoirs. De la rigueur géométrique d’Hergé aux villes oniriques de Schuiten, les albums tracent une cartographie intérieure de...

Dans les années qui suivent la Seconde Guerre mondiale, la bande dessinée, alors en plein essor, devient paradoxalement un terrain de méfiance. Jugée frivole, étrangère ou subversive, elle fait l’objet d’une surveillance étroite. Censure étatique, autocensure éditoriale, pression religieuse ou morale : entre 1945 et 1975, le neuvième art francophone se développe sous contrôle. Derrière les bulles et les cases, il faut souvent lire entre les lignes.

Jusqu’à une période récente, l’histoire, en tant que discipline académique, s’est majoritairement construite autour du texte, reléguant les représentations visuelles – qu’il s’agisse de peinture, de photographie ou de bande dessinée – à la périphérie du discours scientifique. Héritiers d’une tradition fondée sur le primat du verbe, les historiens ont longtemps négligé les potentialités heuristiques de l’image, la considérant comme un outil récréatif, voire un support infantile, inapte à...

La bande dessinée, aujourd’hui reconnue comme un art à part entière, puise ses racines dans des formes anciennes de narration visuelle. Bien avant que les albums modernes ne peuplent les librairies, des tentatives de raconter en images jalonnaient déjà l’histoire humaine. Un épisode de l’émission Le Cours de l’histoire sur France Culture s’est penché sur ces prémices fascinants. Ce retour aux sources permet de mieux comprendre l’évolution de la bande dessinée, tout en mettant en lumière les...

Le 15 février 2025, à l’âge de 67 ans, s’est éteinte Chantal De Spiegeleer. Figure à la fois discrète et singulière du neuvième art, elle laisse derrière elle une œuvre rare, mais profondément marquée par une quête inlassable de liberté et d’indépendance. Les Éditions Le Lombard, qui ont accompagné plusieurs de ses projets, lui ont rendu hommage en saluant une créatrice “aussi talentueuse que discrète”, une femme de l’ombre dont la lumière artistique aura su percer les décennies.

Plus de deux décennies après le succès fulgurant d’Astérix : Mission Cléopâtre, Alain Chabat revient à ses premières amours. Le réalisateur et humoriste, figure incontournable de la comédie française, redonne vie aux irréductibles Gaulois dans un projet inédit et très attendu : une série animée en 3D, produite pour Netflix, adaptée du célèbre album Le Combat des chefs, septième tome de la saga culte signée René Goscinny et Albert Uderzo.

L’adaptation de romans en bande dessinée est un phénomène qui prend de l’ampleur depuis plusieurs décennies. Cette transformation d’une œuvre littéraire en récit graphique permet de redonner vie aux textes classiques, d’offrir une nouvelle perspective aux lecteurs et de toucher un public plus large. Entre fidélité au texte d’origine et liberté artistique, ces adaptations constituent un véritable exercice de style où l’image se met au service du récit.

Parmi les mangakas contemporains, Makoto Yukimura occupe une place singulière. Son approche méthodique et réfléchie de la narration, qu’il compare lui-même à une partie d’échecs menée avec prudence, l’a conduit à bâtir des récits d’une profondeur remarquable. Après le succès de Planetes, un manga de science-fiction explorant les thèmes de l’espace et de l’humanité, il s’est lancé en 2005 dans un projet d’une toute autre envergure : Vinland Saga. Cette série, qui s’appuie sur un fond...

La célèbre publicité proclamait fièrement : « Tintin pour les jeunes de 7 à 77 ans ! ». Pourtant, les collectionneurs passionnés de l'univers du petit reporter ne correspondent pas toujours à ce profil. En effet, le marché de la collection des albums de Tintin est un domaine technique et exigeant, où chaque détail compte et peut faire la différence entre une pièce de grande valeur et une simple réédition.

Le mythe de Goldorak, figure emblématique de la culture populaire en France, transcende les générations. Mais derrière son nom si familier, se cache une histoire fascinante mêlant inspirations japonaises, décisions stratégiques et adaptations locales. Retour sur la genèse d’un phénomène mondial.