Bande dessinée

Lorsque l’on parcourt les grandes fresques de la bande dessinée franco-belge, les noms de Tintin, Spirou ou Blake et Mortimer surgissent immédiatement. Mais derrière ces phares de la narration graphique se dissimule une autre figure, moins médiatisée mais essentielle pour comprendre l’évolution de la BD d’après-guerre : Jean Valhardi, le reporter globe-trotteur imaginé en 1941 dans les pages du Journal de Spirou. Ce personnage, à la fois héritier de la tradition des aventuriers à la Hergé et...

On imagine parfois Georges Simenon comme un écrivain rétif à l’image : phrases brèves, psychologie à basse température, pluie de novembre et cafés tièdes. Pourtant, dès qu’on l’ouvre au dessin, son monde prend une densité presque tactile. Les rues détrempées deviennent des aplats, les silences des visages en demi-teinte, la fatalité une succession de cadrages. L’itinéraire des adaptations en bande dessinée suit deux voies qui finissent par se rejoindre : la piste Maigret, populaire et...

Longtemps considérée comme une forme mineure de narration, la bande dessinée a progressivement gagné ses lettres de noblesse, non seulement dans les milieux artistiques et littéraires, mais aussi dans le domaine de la recherche. Parmi les approches critiques les plus stimulantes figure la sémiologie — ou science des signes — qui offre une grille de lecture particulièrement féconde pour comprendre la spécificité de ce médium hybride, à la croisée du visuel et du verbal.

Avant Mickey, avant Tintin, avant Snoopy… il y eut Félix. Une silhouette noire, des yeux ronds, un rictus malicieux : Félix le chat fut l’un des tout premiers personnages à conquérir le public mondial par l’image animée… puis imprimée. Star du cinéma muet dès 1919, héros d’albums jeunesse dès les années 1930, il est aussi, en France, l’un des pionniers de ce qu’on n’appelait pas encore la bande dessinée. Portrait d’un chat iconique qui a su bondir d’un écran à l’autre, sans jamais perdre son...

Dans l’univers de la bande dessinée, chaque page est un territoire graphique structuré en cases, ces rectangles délimités qui jalonnent le récit et le rythme de lecture. Appelées aussi vignettes, ces unités visuelles sont bien plus que de simples cadres : elles constituent des micro-univers narratifs où s’entrelacent dessin, texte et temporalité. Comprendre les éléments qui composent une case permet non seulement de mieux lire une bande dessinée, mais aussi d’en mesurer toute la richesse...

Il est le plus célèbre des petits chiens gaulois, et pourtant, personne ne s’attendait à ce qu’il devienne une icône. Lorsqu’il apparaît pour la première fois en 1965 dans Le Tour de Gaule d’Astérix, Idéfix n’a ni nom, ni maître, ni rôle défini. Il surgit simplement dans quelques cases, trottinant derrière Astérix et Obélix dans les rues de Lutèce. Mais déjà, son flair fait mouche. En quelques albums, ce compagnon silencieux mais expressif va conquérir le cœur de millions de lecteurs et...

La franc-maçonnerie, riche d’un imaginaire symbolique pluriséculaire, semble a priori faite pour inspirer les auteurs de bande dessinée. Elle offre un réservoir d’images puissantes – colonnes, temples, équerres, rituels, étoiles – et un canevas narratif prêt à l’emploi, entre initiation, quête de sens et fraternité. Pourtant, sa présence dans le neuvième art demeure marginale. Contrairement à la religion, au pouvoir politique ou aux grandes figures historiques, la franc-maçonnerie ne s’est...

Le 1er mai 2025, la bande dessinée française perdait une figure à part : Lidwine, artiste exigeant et discret, dont l’œuvre rare brille par sa beauté minutieuse.

Le monde de l’art a longtemps réservé ses plus grands honneurs à la peinture, à la sculpture ou encore à la photographie. Pourtant, une autre forme d’expression graphique, longtemps reléguée au rang d’art populaire ou mineur, connaît aujourd’hui une ascension fulgurante sur le marché : la bande dessinée. Ce bouleversement s’est récemment illustré de manière spectaculaire lors d’une vente aux enchères organisée à Dallas, aux États-Unis, où des planches originales de bandes dessinées ont...

Il y a des héros qui brillent, et d'autres qui fument dans l’ombre. Parmi ces derniers, Canardo tient une place à part. Créé par Benoît Sokal à la fin des années 1970, ce canard désabusé, en imperméable froissé et clope au bec, n’est pas un simple pastiche animalier du détective hard-boiled. Il est l’incarnation d’une époque désenchantée, le témoin d’un monde déglingué, souvent plus proche du cauchemar que de l’enquête bien ficelée. Retour sur un personnage unique et sur ce qu’il dit de la...

Longtemps considérée comme un loisir de garçons, la bande dessinée franco-belge classique a relégué les femmes aux marges du récit : mères effacées, objets de désir, faire-valoir des héros masculins. De 1950 à 1980, la présence féminine dans les pages de Spirou, Tintin, Pilote ou Vaillant est non seulement minoritaire, mais souvent stéréotypée, voire invisible. Cette situation n’est pas le fruit du hasard : elle résulte d’une culture éditoriale masculine, d’un contexte social conservateur, et...

Avant d’être un plaisir visuel, la couleur dans la bande dessinée a longtemps été un luxe technique, une contrainte éditoriale, puis un enjeu artistique. Le passage du noir et blanc à la couleur n’est pas une évolution linéaire : c’est une révolution lente, par étapes, traversée de choix esthétiques, de limitations industrielles et de bouleversements culturels. Dans la BD franco-belge, ce changement marque un tournant décisif : l’entrée du médium dans une nouvelle ère, où la couleur devient...