Bande dessinée

Le nez, cet appendice central du visage humain, s’est révélé une source inépuisable d’inspiration pour les caricaturistes, les illustrateurs et les auteurs d’histoires en images tout au long du XIXe siècle. Sujet d’exagérations grotesques, il traverse les époques et les cultures, portant tour à tour des significations humoristiques, symboliques ou philosophiques. De Rodolphe Töpffer à Georges Bigot, en passant par l’imagerie Pellerin, le nez se transforme, s’allonge ou se déforme, tout en...

Depuis près de deux siècles, les pages des journaux et des albums illustrés ont donné vie à une myriade de personnages de bande dessinée, dont beaucoup ont sombré dans l’oubli avec le passage du temps. Pourtant, ces figures oubliées, souvent éclipsées par les icônes immortelles du neuvième art, témoignent d’une richesse créative fascinante. Voici une exploration de quelques perles rares, entre récits burlesques, aventures palpitantes et expérimentations graphiques.

L’univers de Tintin, héros intemporel créé par Hergé, continue de s’élargir bien des années après la publication des premières aventures du célèbre reporter. Des nouvelles traductions de ses albums apparaissent régulièrement, et leur diversité ne cesse d’étonner : du breton au tahitien, en passant par le chinois ou encore le provençal, la popularité de Tintin transcende les langues et les cultures. À travers des adaptations audacieuses, les aventures de Tintin prennent des accents locaux,...

Parcourir les rayons de bandes dessinées dans une librairie en 2024, c'est comme ouvrir une fenêtre sur un passé glorieux : des héros indémodables trônent en bonne place, de Lucky Luke à Blake et Mortimer, en passant par Astérix et Corto Maltese. Même les « jeunes » séries comme Largo Winch s’inscrivent dans cette tendance nostalgique. Pourtant, ces figures mythiques semblent parfois figées dans le temps, prisonnières de leurs succès passés. Si cette récurrence attire certains lecteurs, elle...

La jungle de Palombie, théâtre mythique et luxuriant, est le berceau du Marsupilami, cet être étrange et indomptable, chef-d'œuvre né de l'imaginaire d'André Franquin. Pourtant, lorsqu’on relit Spirou et les héritiers aujourd’hui, un paradoxe intrigant saute aux yeux. La découverte de cette créature légendaire, censée constituer un sommet narratif, se trouve reléguée à une formalité presque anodine. Alors que le concours d’inventions et la course automobile, deux arcs secondaires, sont...

Entre 1988 et 1990, Bulles à Gogo s'est imposée comme une revue critique trimestrielle singulière dans le paysage de la bande dessinée. Éditée par l’association tourangelle Pleine Page, cette publication alliait un souci professionnel dans sa maquette à une passion indéniable pour le neuvième art. En seulement sept numéros, Bulles à Gogo a su documenter un moment charnière dans l’histoire de la bande dessinée en France, tout en posant les bases d’un modèle de critique qui reste pertinent...

Hergé, créateur incontournable de la bande dessinée franco-belge, est souvent célébré pour son talent graphique, son sens de la narration, et son apport à l’univers des Aventures de Tintin. Pourtant, une qualité spécifique de son œuvre reste largement sous-estimée : la dimension tabulaire, c’est-à-dire l’organisation méthodique des planches et des cases pour structurer le récit. Si des exceptions notables, étudiées par Jan Baetens, viennent nuancer ce constat, la critique s’attarde peu sur...

L’univers des bandes dessinées regorge de trésors méconnus et parfois sous-estimés, à l’instar de Route vers l’enfer de Daniel Goossens. Publié initialement dans le numéro 116 de Fluide Glacial en février 1986, cet album se distingue par une finesse narrative et graphique atypique dans la bande dessinée humoristique. Cette analyse s’attardera sur une planche particulière, extraite du récit en deux parties intitulé « Rien ne va plus », mettant en lumière les nombreuses subtilités qui rendent...

Dans l’univers de la bande dessinée, certains artistes parviennent à transcender leur médium, à créer un style si reconnaissable et abouti qu’il devient un langage en soi. André Franquin, célèbre créateur de Gaston Lagaffe, incarne cette rare catégorie d’auteurs. Plus qu’un simple dessinateur, Franquin a développé un système graphique d’une richesse inouïe, qui continue de fasciner tant les amateurs que les professionnels du 9ᵉ art. Dans cet article, nous plongerons dans une analyse...

Le manga féminin, ou shôjo manga, a traversé une évolution fascinante au Japon, et Hagio Moto, pionnière parmi les femmes mangaka, en est devenue une figure emblématique. Longtemps, les mangas destinés aux jeunes filles étaient réalisés majoritairement par des hommes. Bien que l’audience ciblée soit féminine, le contenu restait souvent encadré par une perspective masculine. Cependant, au fil des décennies, une génération de jeunes femmes a commencé à revendiquer ses propres envies en tant que...

En littérature, les grands auteurs changent la manière de lire. Entrer dans l'univers de Proust ou de Faulkner exige que l’on adapte son mode de lecture, que l’on change de rythme, de regard, voire d'approche intellectuelle. Cette idée se vérifie-t-elle également pour la bande dessinée ? À première vue, on pourrait penser que la bande dessinée, avec ses images immédiates et ses codes de lecture relativement uniformes, se prête à une lecture plus simple, moins dépendante des particularités de...

Le semeur de joujoux apparaît comme une aventure fantaisiste typique de Willy Vandersteen, marquée par un humour décalé et un scénario rocambolesque. Ce récit nous plonge dans le royaume imaginaire de Bazaria, où Lambique, personnage emblématique des aventures de Bob et Bobette, se retrouve par un concours de circonstances au cœur de la vie politique de ce petit pays. Repéré après une prestation maladroite dans un jeu télévisé, Lambique est appelé à remplacer le roi malade, son parfait sosie,...