Bande dessinée

Qui n’a jamais entendu l’injonction de manger des épinards pour devenir aussi fort que Popeye ? Ce personnage emblématique, issu à la fois de la bande dessinée et du dessin animé, a marqué l’imaginaire collectif, notamment grâce à sa force herculéenne, qu’il attribue à la consommation d’épinards. Pourtant, son histoire est bien plus complexe, avec des racines ancrées dans la satire sociale et l’humour décapant.

La bande dessinée, bien avant de devenir un sujet d'analyse sérieuse, a longtemps été perçue comme une simple forme de divertissement, voire une sous-littérature. Ce n’est qu’après plusieurs décennies de production et de consommation massive que les premiers signes d’intérêt critique sont apparus, notamment en France. Avant cela, la bande dessinée souffrait d'une réputation peu flatteuse, vue par beaucoup, y compris les éducateurs, comme une source de dépravation morale pour la jeunesse. Mais...

Le 15 novembre prochain, un événement exceptionnel se déroulera à Paris : la mise aux enchères de cinquante planches originales de Lucky Luke, toutes dessinées par Morris (Maurice de Bevere), le créateur du célèbre "Poor Lonesome Cowboy". Organisée par la société Christie’s, cette vente marque une première mondiale dans l’histoire de l’œuvre de Morris, dont les planches n’ont jamais été proposées de la sorte. Avant la vente, une exposition itinérante se tiendra à Bruxelles, Paris et Genève,...

En 2021, après quarante-six ans de pérégrinations dans le monde himalayen, le personnage de Jonathan, créé par le dessinateur suisse Cosey, a tiré sa révérence avec un dernier album intitulé La piste de Yéshé. Cet ouvrage clôturait une série de dix-sept volumes, au cours desquels Jonathan avait arpenté de nombreux pays d’Asie, à la recherche non seulement de lui-même, mais aussi d’une vérité plus profonde sur le monde. Cette conclusion marquait un tournant décisif dans la carrière de Cosey,...

Depuis ses premières apparitions dans la presse populaire, la bande dessinée s'est imposée comme un médium unique et polyvalent. Bien que le dessin soit souvent au cœur de l’attention, la couleur, quant à elle, joue un rôle fondamental dans l’évolution de ce neuvième art. Dès les premières tentatives de mise en couleur, comme avec le personnage du Yellow Kid, la bande dessinée s’est articulée autour d’un dialogue constant entre noir et blanc et couleurs, ces dernières apportant bien plus...

La bande dessinée, ce médium riche en possibilités visuelles et narratives, a offert une large gamme de représentations du corps humain. De la simple caricature à des formes plus complexes et réalistes, les dessinateurs ont exploité la morphologie humaine avec des objectifs variés : comique, critique sociale, ou parfois pur divertissement. Cet article propose d'explorer cette diversité de représentations, tout en soulignant les stéréotypes qui y sont souvent associés.

Les aventures de Tintin, créées par Hergé, ont fasciné des générations de lecteurs à travers le monde. Au fil des 24 albums, une véritable famille de papier s'est formée, avec des personnages dont chacun est devenu une figure incontournable. Parmi eux, Bianca Castafiore, la célèbre cantatrice italienne, se distingue dans une galerie presque exclusivement masculine. Mais pourquoi ce personnage, finalement peu présent dans les albums, marque-t-il autant les esprits ? Pierre Bénard, spécialiste...

Les Schtroumpfs, ces petits personnages bleus qui ont su conquérir le cœur de plusieurs générations, sont l'œuvre du dessinateur belge Peyo, pseudonyme de Pierre Culliford (1928-1992). Leur première apparition remonte à 1958 dans les pages du célèbre journal Spirou, une publication phare pour la bande dessinée franco-belge. À l’origine, les Schtroumpfs n’étaient qu’un élément secondaire dans une histoire de la série Johan et Pirlouit, également créée par Peyo. Toutefois, leur succès immédiat...

Dans l'univers de la bande dessinée franco-belge, certains personnages marquent des générations entières de lecteurs par leur originalité, leur humour et la créativité de leurs auteurs. C'est le cas de Léonard, un génie farfelu et inventeur de tout et n'importe quoi, et de Robin Dubois, un archer aux mésaventures hilarantes. Derrière ces personnages se trouvent deux figures majeures de la bande dessinée : Bob de Groot et Turk (alias Philippe Liégeois). Le duo a su imposer son style et laisser...

Entre 1968 et 1971, une série de récits courts intitulée Les Naufragés paraît dans le célèbre journal Spirou. Cette bande dessinée, écrite par Raoul Cauvin et dessinée par Claire Bretécher, est le fruit d’une collaboration inédite entre deux artistes qui deviendront des piliers du neuvième art. La série, dont l'humour singulier et l'originalité restent gravés dans les mémoires, raconte les mésaventures de l'équipage d'un cuirassé échoué, en proie à une série d'événements cocasses et...

Dans le riche univers de la bande dessinée franco-belge, certaines œuvres, bien que brèves, marquent par leur originalité et leur audace. C’est le cas de Les Aventures d’Attila, une série qui a vu le jour dans les pages du journal Spirou à la fin des années 1960 et au début des années 1970. Ce projet ambitieux est le fruit de la collaboration entre trois auteurs de renom : Derib, Maurice Rosy et Maurice Kornblum. Si cette série est restée relativement courte, elle n’en demeure pas moins...

La bande dessinée, souvent surnommée le "neuvième art", a vu naître au fil des décennies des personnages marquants, façonnant des générations de lecteurs. Parmi ces figures emblématiques, Ric Hochet occupe une place particulière. Créé en 1958 par le scénariste belge André-Paul Duchâteau et le dessinateur français Tibet (de son vrai nom Gilbert Gascard), ce journaliste-enquêteur n'a cessé de fasciner par ses aventures mêlant mystère, intrigue policière et éléments fantastiques.