Bande dessinée

La bande dessinée, également appelée le 9e Art, a vu naître des personnages emblématiques et des créateurs visionnaires. Parmi eux, André Franquin occupe une place singulière, tant pour ses œuvres majeures que pour son empreinte inaltérable sur cet univers graphique et narratif. Si les débuts du genre étaient principalement marqués par des géants comme Disney et Hergé, Franquin est parvenu à imposer son propre style, en apportant une touche unique d'originalité et d'humour à travers des...

La relation entre la bande dessinée et le cinéma d’animation est aussi complexe que fascinante. Depuis les débuts de ces deux formes artistiques, elles n’ont cessé de se croiser, d’interagir, de s’influencer mutuellement, tout en restant distinctes. Cette interaction, ou « remédiation », s’est construite au fil des décennies, enrichissant à la fois la bande dessinée et le cinéma d’animation.

L’histoire d’Hergé, créateur du célèbre personnage Tintin, est intimement liée à celle de Norbert Wallez, un abbé aux convictions nationalistes et autoritaires, dont l’influence sur le jeune dessinateur a laissé des marques indélébiles. Leur relation, qui débute en 1928, s’étend sur plusieurs décennies, tissant un lien fort entre l’artiste et son mentor, même lorsque ce dernier se retrouve emprisonné après la Seconde Guerre mondiale pour haute trahison. Dans cet article, nous explorerons la...

Depuis des siècles, les récits, qu'ils soient oraux, écrits ou visuels, captivent les esprits humains en leur offrant une plongée dans des univers imaginaires. Ce pouvoir immersif, au cœur de la fiction, repose sur une capacité essentielle à laquelle tous les médias narratifs doivent répondre : ils doivent être capables de bâtir un monde cohérent et convaincant dans lequel l'auditeur, le lecteur ou le spectateur peut s'évader et s'immerger par le biais de son imagination. C’est sur cette base...

La bande dessinée, souvent désignée comme le neuvième art, est un médium fascinant qui allie texte et image pour créer un univers narratif unique. Ce caractère hybride a conduit à des débats sur la nature même de la bande dessinée, certains y voyant une symbiose entre deux formes d'expression, tandis que d'autres insistent sur son organisation spatiale particulière. En effet, dès que des images juxtaposées sont disposées dans un cadre compartimenté, on peut parler de bande dessinée. Cette...

L’industrie de la bande dessinée, comme toute autre forme d’art populaire, s’est structurée autour de principes qui ont contribué à sa pérennité et à sa standardisation. Deux de ces principes, en particulier, dominent depuis longtemps : celui du genre et celui de la série. La série, notamment, a joué un rôle prépondérant dans la structuration de la bande dessinée, créant une forme de familiarité et de continuité avec le lecteur. Cependant, la série est loin d’être une invention spécifique à...

Le 6 septembre 2024, la Bibliothèque nationale de France (BnF) a lancé un appel aux dons dans le but d’acquérir les 77 planches originales de la bande dessinée historique La Bête est morte !, une œuvre marquante retraçant les événements de la Seconde Guerre mondiale à travers une fable animalière. Cette acquisition est un enrichissement précieux pour les collections de la BnF, qui abrite déjà de nombreux chefs-d’œuvre du neuvième art, et notamment des planches originales d’Astérix le Gaulois...

Le scénario, dans son sens technique, constitue un document de travail préalable à la mise en images. Que ce soit pour un film, une bande dessinée ou tout autre récit visuel, il décrit de manière précise le contenu du récit, y compris l’intrigue, les personnages, les dialogues et les scènes. Cependant, dans une acception plus courante, le terme « scénario » désigne souvent simplement l’histoire. Cette distinction est fondamentale pour comprendre les différentes facettes du processus créatif...

Le roman en gravures, genre littéraire et artistique né dans les années 1920, connaît aujourd'hui un regain d'intérêt, notamment grâce à des rééditions récentes et des initiatives éditoriales en Europe et aux États-Unis. Bien que méconnu et resté en marge de l'industrie du divertissement, il est aujourd'hui perçu comme l'une des sources historiques du roman graphique, un genre de bande dessinée qui s'est imposé dans les années 1980. Certains grands noms du domaine, comme Art Spiegelman et...

Maurice Tillieux, célèbre créateur de bandes dessinées, est surtout connu pour son travail sur des séries telles que Gil Jourdan et César et Ernestine. Ce dessinateur et scénariste de génie, né à Huy en Belgique en 1921, est l'une des figures marquantes de la bande dessinée franco-belge. Pourtant, bien avant de marquer le 9e art de son empreinte, il vécut une expérience qui influença sans doute son œuvre et son regard sur le monde : l’exil forcé lors de la Seconde Guerre mondiale. À l’âge de...

La bande dessinée, depuis ses premières heures, s'est constituée autour de deux grandes catégories qui structurent le genre : la bande dessinée réaliste et la bande dessinée humoristique. Cette distinction, souvent perçue comme institutionnelle, repose à la fois sur les contenus et sur les modes de représentation. D’un côté, les œuvres réalistes s’attachent à retranscrire une certaine véracité, qu’il s’agisse d’aventures dramatiques, épiques ou d’œuvres plus contemporaines flirtant avec le...

Le nom de Pilote évoque une révolution dans le monde de la bande dessinée, un journal qui a marqué plusieurs générations de lecteurs depuis son lancement en 1959. Cependant, peu de personnes connaissent en profondeur l’histoire fascinante de sa création et des hommes qui ont rendu cette aventure possible. Retour sur les débuts de cet hebdomadaire iconique, né de la passion de quelques visionnaires pour la jeunesse et la presse, et qui a transformé le paysage éditorial français.