Bande dessinée

La bande dessinée Maus d'Art Spiegelman, œuvre marquante de la littérature graphique, s'intéresse à la transmission intergénérationnelle du traumatisme de l'Holocauste. Spiegelman, à travers son récit, utilise des symboles et des icônes du Troisième Reich pour tisser une narration complexe qui explore à la fois la mémoire collective et la mémoire individuelle. Cette œuvre, qui a redéfini le paysage de la littérature sur la Shoah, se distingue par l'incorporation et la réinterprétation des...

L'œuvre d'Alan Moore, figure emblématique du monde de la bande dessinée, se distingue par une exploration profonde et nuancée de l'archétype du superhéros. À travers des récits emblématiques comme Watchmen et V pour Vendetta, Moore s'efforce de déconstruire et de réinventer les figures héroïques traditionnelles, en les confrontant à des réalités sociétales complexes et à des dilemmes moraux qui vont bien au-delà des simples affrontements entre le bien et le mal. Cet article se propose...

Le lettrage, en bande dessinée, ne se limite pas à la simple transcription des dialogues ou des sons dans un format lisible. Il englobe tout l'univers textuel qui apparaît dans l'espace graphique : les titres, les signatures, la numérotation, les récitatifs, les onomatopées, et même les pictogrammes, ces petites images qui ponctuent parfois les phrases pour en souligner le ton ou le contexte. Ce rôle est si central que son absence définit ce que l'on appelle une bande dessinée « muette »,...

La genèse de L'Île Noire, l'un des albums phares des aventures de Tintin, publié pour la première fois en 1938, est un fascinant puzzle d'influences littéraires, culturelles et historiques. Décortiquer les sources d'inspiration d'Hergé, c'est plonger dans un univers où l'imaginaire se mêle à la réalité, où chaque élément, qu'il soit conscient ou inconscient, contribue à tisser la trame narrative complexe de l'album. Cet article explore les principales influences qui ont façonné L'Île Noire,...

L'œuvre de bande dessinée Schtroumpf vert et vert Schtroumpf de Peyo, en collaboration avec Yvan Delporte, se distingue par sa complexité narrative et ses codes iconiques et linguistiques. Ce texte propose une analyse détaillée de ces aspects, en s'appuyant sur des concepts théoriques empruntés à des auteurs comme Roland Barthes et Tzvetan Todorov.

Entre 1904 et 1910, une période fascinante mais souvent oubliée de l'histoire des arts graphiques au Québec a vu le jour à travers les pages des journaux La Presse et La Patrie. Ces années ont marqué l'émergence et le déclin rapide d'une forme d'expression artistique unique : la bande dessinée humoristique. Ces bandes dessinées, publiées dans les suppléments du samedi, constituent une étape clé dans le développement de l'humour visuel au Québec. Cet article se propose d'explorer cette période...

La bande dessinée, en tant que médium graphique, a souvent servi de terrain d'expérimentation pour explorer des thématiques complexes et controversées. L'une des dimensions les plus intrigantes de ce médium réside dans sa capacité à représenter le corps humain de manière transgressive, en particulier lorsqu'il est augmenté par des technologies ou des pratiques relevant du domaine de la science-fiction. Cet article se propose de plonger dans l'analyse de trois œuvres emblématiques : Le Déclic...

Calamity Jane est l'une des figures les plus emblématiques du Far West américain, mais c'est grâce à la bande dessinée Lucky Luke de Morris et Goscinny que ce personnage est devenu véritablement mythique dans l'imaginaire francophone. Dans l'album Calamity Jane (1967), le duo de créateurs dépeint cette femme légendaire sous un jour humoristique et caricatural, tout en restant fidèle à l'esprit du Far West. Cet article explore la manière dont Morris et Goscinny ont su transformer un personnage...

L'interjection est une composante essentielle du langage, particulièrement dans les œuvres de fiction comme la bande dessinée (BD), où elle joue un rôle crucial pour exprimer les émotions, les réactions spontanées, et même pour rendre les dialogues plus vivants. Cependant, la traduction de ces interjections pose un ensemble unique de défis, en raison de leur nature linguistique particulière et de l'interaction complexe entre texte et image dans la BD. Cet article examine ces défis et propose...

Depuis plusieurs décennies, la bande dessinée, autrefois perçue comme un simple divertissement destiné aux enfants, a connu une transformation significative pour devenir un médium d'expression artistique riche et complexe. Parmi les auteurs qui ont contribué à cette évolution, Guy Delisle et Joe Sacco occupent une place de choix. Leurs œuvres, qui allient autobiographie, reportage et exploration culturelle, constituent des exemples éloquents de la manière dont la bande dessinée peut être...

Alors que le monde de la bande dessinée connaît une véritable renaissance à l’ère numérique, il est fascinant de constater que certaines œuvres classiques continuent de marquer les esprits. Parmi elles, Rahan, le héros préhistorique créé par André Chéret et Roger Lécureux, demeure une figure emblématique qui traverse les générations. Le succès durable de ce personnage, dont les aventures ont été popularisées par le magazine Pif Gadget, témoigne non seulement de l’impact culturel de cette...

En septembre 1984, la bande dessinée belge accueille discrètement un nouveau venu, Le jour du soleil noir, premier tome de la série XIII. À l’époque, peu auraient parié sur le succès durable de ce personnage créé par Jean Van Hamme et William Vance. Pourtant, quarante ans plus tard, XIII est devenu une référence incontournable du neuvième art, un véritable best-seller dont l’histoire continue de s’écrire, malgré la disparition de l’un de ses créateurs et le retrait de l’autre. Retour sur la...