Bande dessinée

En 2024, Futuropolis fête ses 50 ans, un demi-siècle d'audace et d'innovations dans l'univers de la bande dessinée. Fondée en 1974, la maison a su se distinguer par son approche unique et son engagement à défendre des œuvres aussi originales qu'exigeantes. Pour marquer cet anniversaire, Futuropolis revisite son riche catalogue tout en continuant de proposer des créations inédites, confirmant ainsi sa place incontournable dans le monde de l'édition.

L'exploration des différentes hypothèses sur la nature et la production de la bande dessinée ouvre des perspectives fascinantes, et permet d'envisager des scénarios créatifs et surprenants. En développant plusieurs concepts, nous pouvons transformer notre perception de la bande dessinée, tout en mettant en valeur des œuvres anciennes et contemporaines qui se sont aventurées dans ces directions.

La bande dessinée américaine, souvent désignée sous le terme « comic book », a des racines profondes qui remontent à l'importation en 1842 des aventures de Monsieur Vieux-Bois de Rodolphe Töpffer. Publiée dans le supplément du Brother Jonathan, cette œuvre a ouvert la voie à de nombreux artistes américains tels que James A. et Donald F. Read avec Journey to the Gold Diggins by Jeremiah Saddlebags (1849) et Philip Cozans avec Adventures of Mr. Tom Plump (1850). Ces premières bandes dessinées...

L'apparition des collections dans l'univers de la bande dessinée remonte presque aux origines mêmes du médium, avec des figures emblématiques comme Rodolphe Töpffer. En 1847, l'éditeur Aubert, en publiant son douzième album de bande dessinée, décide de regrouper l'ensemble des titres publiés sous la bannière de la "collection des Jabots". Ce geste symbolique cherche à établir une filiation avec les œuvres de Töpffer, soulignant ainsi l'influence prépondérante de ce dernier sur la bande...

La maison d'édition Glénat, fondée par Jacques Glénat, a marqué de son empreinte le paysage de la bande dessinée en France et au-delà. Retour sur une aventure qui a débuté en 1969 et qui, au fil des décennies, a transformé et enrichi le monde de l'édition, en particulier celui de la bande dessinée.

La bédéphilie, terme désignant les amateurs passionnés de bandes dessinées, incarne un univers où l'expérience individuelle et intime se conjugue avec des pratiques collectives et publiques. Depuis son émergence en France à l'aube des années 1960, cette culture a évolué au fil des décennies, influencée par les mutations médiatiques, politiques et sociales du paysage culturel français. Devenue visible et vivante, la bédéphilie s'est imposée comme une composante essentielle de la culture...

À l'occasion du Comic Con de San Diego, l'auteur britannique Bryan Talbot et le graveur belge Frans Masereel ont été ajoutés à la prestigieuse liste des personnalités présentes dans le Eisner Hall of Fame. Ils rejoignent ainsi des figures emblématiques du comics et de la bande dessinée, telles qu'Alan Moore, Hergé, Uderzo, Goscinny, et Moebius.

Utiliser l'image pour illustrer ou développer un propos autobiographique est une pratique ancienne, remontant au Moyen Âge et à la Renaissance. Par exemple, en 1311, le philosophe catalan Raymond Lulle a dicté sa Vie contemporaine, qui fut copiée quatorze ans plus tard dans le Breviculum de Karlsruhe, accompagné de douze enluminures. Un autre exemple remarquable est celui de Matthäus Schwarz, un riche marchand d’Augsburg (1497-1574), qui fit documenter sa biographie en images par des artistes...

Les journaux de bande dessinée pour la jeunesse d'après-guerre sont caractérisés par une structure bien définie où les bandes dessinées sont entrecoupées de diverses pages rédactionnelles. Ces pages, dont l'intérêt pour le jeune lecteur peut varier, répondent souvent à une exigence pratique : l'obligation de contenir un certain pourcentage de texte pour bénéficier des tarifs postaux avantageux, accordés par la Commission paritaire des publications et agences de presse. Les magazines...

La bande dessinée, souvent qualifiée de "littérature dessinée", présente une complexité unique lorsqu'il s'agit de définir la notion d'auteur. Contrairement à la littérature traditionnelle, ce neuvième art se situe à la croisée des arts du livre et du récit, et des arts visuels. Désigner les créateurs de bandes dessinées comme auteurs met en avant leur contribution littéraire, tandis que les appeler artistes valorise leur dimension plastique. Cette dualité rend la catégorisation des créateurs...

La bande dessinée utilise la figure de la fenêtre pour développer une forme de réflexivité qui lui est propre. Contrairement à la littérature, la bande dessinée privilégie souvent le récit et les dessins, explorant ainsi des dimensions narratives et spectaculaires complexes. La fenêtre, en tant que forme architecturale et narrative, joue un rôle central dans cette réflexion, permettant de penser la bande dessinée comme un art réflexif à part entière. Les exemples de Boulet, Eisner, McKean et...

La bande dessinée, souvent perçue comme un simple divertissement, possède une profondeur et une capacité à refléter le monde qui l'entoure. Dans son ouvrage La BD, un miroir du lien social, Eric Dacheux affirme que "La BD n’est pas uniquement un art de l’évasion hors du réel, c’est aussi un média qui nous permet de caresser la chair du monde" (Dacheux : 73). Depuis le XXIe siècle, la bande dessinée a abordé de manière significative des sujets sociaux tels que la prison, s'intégrant dans la...