Bande dessinée

La bande dessinée, souvent perçue comme un art visuel destiné à divertir, recèle en réalité une profondeur narrative qui va bien au-delà de ses dessins et dialogues apparents. Parmi les éléments essentiels qui contribuent à cette profondeur, les interstices — ces espaces entre les cases — jouent un rôle crucial. Ils ne sont pas de simples séparations visuelles, mais des espaces où l'imaginaire du lecteur se déploie, ajoutant une dimension fictionnelle essentielle à la narration. Cet article...

Depuis la naissance de la tintinophilie, les passionnés, de 7 à 77 ans, se livrent à un jeu de piste sans fin, traquant les liens entre Les aventures de Tintin et le contexte de leur création. Cette quête, qui oscille entre l'analyse des sources documentées et des hypothèses plus conjecturales — que Huibrecht Van Opstal qualifie de « rimes d’images » — repose sur un postulat simple : l'univers de Tintin est une transposition fidèle, sinon exacte, du monde réel dans lequel évoluait Hergé. Ce...

L’œuvre d’Hergé, et notamment les aventures de Tintin, ne peut être pleinement comprise sans prendre en compte son lien profond avec le journalisme et la presse écrite. Hergé, de son vrai nom Georges Remi, a débuté sa carrière dans un contexte où la bande dessinée était encore un genre émergent, étroitement lié au monde de la presse. Ce lien est essentiel pour comprendre non seulement la forme et le style de ses récits, mais aussi leur contenu et les choix narratifs de l’auteur.

L'histoire de la bande dessinée, bien qu'associée à une forme d'art moderne, puise ses racines dans une tradition narrative qui remonte au XIXe siècle, voire au-delà. Un exemple frappant de cette continuité est le numéro 12 de Mad Magazine publié en juin 1954, qui exploite avec brio la technique de la 3D anaglyphique tout en la parodiant. Cette histoire, illustrée par Wallace Wood, met en scène un personnage prétendant révéler les secrets de la 3D. Cependant, les images se brouillent...

L'histoire des superhéros, depuis leur apparition au XXe siècle, se révèle être un miroir fascinant des aspirations, des craintes et des transformations de la société, particulièrement en ce qui concerne le corps humain et son interaction avec la technologie. Dès la première apparition de Superman en 1938, soulevant une voiture, le corps du justicier masqué devient le vecteur d'une mise en scène du dépassement humain, surpassant le progrès technologique incarné par les machines. Ce superhéros...

Depuis la seconde moitié du XIXe siècle, l'image de la jungle a été profondément ancrée dans l'imaginaire occidental, tant en Europe qu'en Amérique du Nord. Cet environnement, à la fois mystérieux et dangereux, a servi de cadre à une abondante littérature d'exploration et d'aventures exotiques. La jungle, en tant que concept, a été façonnée par des récits qui cherchaient à transporter le lecteur dans des contrées lointaines, où la nature sauvage et les péripéties extraordinaires se mêlaient...

L'ellipse, bien que souvent perçue comme un simple procédé d'économie narrative, joue un rôle central dans la bande dessinée. Ce dispositif narratif, qui consiste à omettre volontairement certains éléments du récit, oblige le lecteur à combler les vides, participant ainsi activement à la construction du sens. L'ellipse en bande dessinée, loin d'être un simple artifice de narration, est un véritable outil stylistique qui structure le récit et engage le lecteur dans une lecture active. Elle...

Le travail de Blutch, pseudonyme de Charles Hincker, se distingue dans le monde de la bande dessinée par une approche singulière, caractérisée par une exploration profonde des possibilités narratives et esthétiques du médium. Son œuvre se situe à la croisée de multiples influences artistiques et discursives, créant un espace où la bande dessinée devient un « laboratoire des pratiques discursives ». Cet article se propose d'explorer comment Blutch utilise les transferts discursifs pour...

Dans l'univers de la bande dessinée, Hergé a marqué l'imaginaire collectif avec son personnage emblématique, Tintin. Parmi les nombreuses aventures de ce jeune reporter, certaines plongent les lecteurs dans des atmosphères particulièrement angoissantes. L'article de Jacques Samson, intitulé "Images d'angoisse : Tintin, l'araignée et le champignon", publié en mai 1991 dans la revue Urgences, explore en profondeur ces thématiques en se concentrant sur deux éléments précis : l’araignée et le...

Dans notre société moderne, où les images saturent nos vies quotidiennes, il devient essentiel de s'interroger sur la manière dont nous les percevons et surtout sur les façons dont elles peuvent être manipulées. L'œuvre de Gustave Verbeek, et en particulier sa bande dessinée innovante The Upside-Downs of Little Lady Lovekins and Old Man Muffaroo (1903-1905), constitue un exemple fascinant pour explorer ces questions. Cette bande dessinée, qui semble à première vue un simple divertissement,...

L’œuvre "Here" de Richard McGuire est souvent citée comme une œuvre révolutionnaire dans le monde de la bande dessinée. Publiée pour la première fois dans Raw en 1989, cette bande dessinée de seulement six pages a eu un impact profond sur la manière dont les artistes et les critiques envisagent la relation entre le temps et l'espace dans le médium. À première vue, "Here" semble être une simple représentation d'une pièce ordinaire, mais la véritable innovation réside dans la manière dont...

En France, le terme « manga » est souvent utilisé pour désigner à la fois la bande dessinée japonaise et les dessins animés issus du Japon, une vision simplifiée qui occulte pourtant la complexité et la diversité des œuvres nippones. Pour les passionnés, il est essentiel de distinguer le manga de la japanimation. La manière dont un fan reçoit le récit – par la lecture ou par la diffusion audiovisuelle – influence profondément ses pratiques culturelles et son engagement envers cet univers.